【波麗露舞蹈】2023波麗露在高雄，現代舞跳進高雄各地的生活地景
波麗露故事
《波麗露》一曲來自1875年誕生於法國作曲家拉威爾（Joseph-Maurice Ravel）的經典管弦之作，其母是西班牙馬德里人，因此在拉威爾的音樂創作中，不少作品帶有濃厚的西班牙風情，節奏講求精準幹練。
受到俄羅斯芭蕾舞團的委託，必須創作一首西班牙氛圍的舞曲，拉威爾借引西班牙民間經典的雙人舞形式波麗露（西班牙文bolero的音譯）作為表現精神，維持傳統風格三拍節奏的基礎，但以打著同樣節奏的小鼓貫穿始終，逐漸搭配長笛、提琴家族、法國號和雙簧管等不同樂器登場，全曲旋律反覆，情緒細緻內斂地堆疊，逐步累積能量到最終的豪邁奔放，傳遞出堅毅的生命態度，使得1928年首演的《波麗露》，成為一齣在世界各地被舞了近百年的舞作。
《波麗露在高雄》高雄各地輪番起舞
2006 年，編舞家周書毅將《波麗露》作為舞者生命經驗的啟發，轉譯成一齣《1875拉威爾與波麗露》舞作，集結人、城市與日常觀察的生命激昂，不僅在英國獲獎、至紐約演出，也跨到戶外空間上演。當舞蹈成為社會的思考與回應，周書毅知道不能只發生在劇場中，必須公眾化，主動跳到不同的觀眾面前，因此開始發起「舞蹈旅行計劃」，遊歷臺灣多座城市，以不搭臺也不架燈的樸實模式，在各個公共場合間轉動。
《波麗露在高雄》是周書毅成為衛武營駐地藝術家後，與衛武營國家藝術文化中心攜手送給高雄人的禮物，從軍事基地再生為南國藝文中心的衛武營，將表演場域結合公共性的公園場域，以「眾人的藝術中心」為發展宗旨，致力於打破藝術與民眾之間的籓籬，因此大力支持編舞家周書毅的舞蹈行動，希望接觸更多非典型的藝文愛好者，實際將表演藝術落實在地方的日常。
2022年，周書毅帶領三十五位舞者，包含在地徵選的獨立舞者群與左營高中舞蹈班，攤開舞者群的身份來歷與和高雄之間的連結，揀選出十四個地區，將當地的生活場景變成演出舞臺，舞者準時現身在常民空間，有些人可能只是偶然要刷卡進捷運站；有些人可能只是碰巧到廣場散步，有些人可能只是剛好到廟宇拜拜，但都有可能依循著音樂與舞者身上繽紛的服裝，在日常與現代舞相遇。
去年在高雄大樹的舊鐵橋濕地園區觀看的場次是左營高中高三的舞蹈班演出，身為臺灣第一所高中舞蹈班以及南臺灣少數聚集舞蹈資源的學校，學生群除了高雄本地外，也有來自南投、臺中、彰化、臺南、屏東和雲林等地，他們離鄉至高雄求學，但也因高雄沒有設有舞蹈系的大專院校，這些孩子們在鳳凰盛開的畢業季節，也是他們在高雄生活畢業的時候。
編舞家周書毅希望這些畢業生在離開高雄前，能好好感受這座城市的脈動，重新觀望在這座城市累積人生經歷的自己。他帶領舞者們梳理演出地點的文化脈絡，也走訪當地的文化資產，逐漸清晰地方印象，也刻意囊括市區與鄉鎮，就是希望盡可能讓舞者們收攬高雄的各路風情。
2023年的《波麗露在高雄》
延續2022年的《波麗露在高雄》用舞蹈拜訪高雄 14 區、演出 28 場及推廣工作坊 11 場，累積 15,000 觀演人次。今年周書毅繼續因地編排舞碼，設計天晴與雨備兩種版本，以「2023 波麗露在高雄－那座山」走進高雄山區，9月已從鳳山出發，總計12個區域演出15場，希望讓更多觀眾看到最盡善盡美的表演。
其中最貼心的是，主舞者可能會是與當地連結最深的人，像是大樹區的主舞者特地安排來自隔壁大社區的舞者，讓舞者的家人朋友前來觀看時，深刻感受彼此生命的交會與流動。
三十分鐘的演出，前半段為舞者群與場域互動的情緒展現，後半段隨著舞曲在空間遊走起舞。相較於有年齡落差的專業舞者群，左營高中舞蹈班皆是同年紀的同班同學，問起在人生經歷相對雷同的年紀，要如何勾動他們的情緒，周書毅表示：「表演最主要的是轉化想像，會聽學生分享正在經歷的青春樣貌，聊他們的開心，談離開家鄉後的想念，甚至是遭遇挫折的悲傷與憤怒，交換彼此對未來的期待與焦慮，慢慢找到屬於他們的版本。久了之後，他們也會開始從生活周遭的人物，找尋情緒的範本，透過模仿，釋放在表演中。」
- 原文刊登於〈高雄各地輪番起舞的《波麗露在高雄》，在下淡水溪鐵橋轉出大樹的黃金年代〉
- 延伸閱讀〈【高雄市 • 波麗露在高雄】從衛武營國家藝術文化中心跳到高雄街頭，讓日常光影成為舞者與觀眾之間的連結微光。〉
